人物与环境的关系在这部作品里变得极为重要，人物并不是扁平，而是人物被环境融化（戏剧脸谱化）了。尤其在满墙的报纸和新闻图片里，与剧情无关的旧新闻挟持了男主角的痛苦。我们不得不考虑艺术家有限的表达空间，从而肯定这部电影在强化个体和时代的关系上走出了一条新路，更或许男主角和女主角走走停停，背后或许有贾樟柯的影子的，而美丽的梭罗河又是一腔内在的姜文（黄秋生弹唱）情怀。当时代的列车在头顶上呼啸走过，桂纶镁、胡歌、你、我或者谁的“呻吟”和“呢喃”便都听不清了……

看的第一部Ingmar Bergman大師的作品，的確有大師之風，影片像是一份性格分析報告，主題討論的是性格決定命運，呈現的是性格對於父子兩代各自愛情的影響，而老人的回憶其實只想是作為一個串起所有今昔的引子而已，而影片的那些隱喻和細節值得反覆回味。

雨果的二女儿死缠烂打浪子情人，步入癫狂。她追随对方来加拿大，捏造订婚故事，求助催眠师，搅黄对方婚姻，远赴巴巴多斯。通篇都以特写为主，可能有成本的考量，但美学上也成立，镜头一直像在舔20岁阿佳妮的脸，她这时就开始演些痴狂的形象了，有趣的是，这片子的运镜和剪辑更靠近左岸派的疏离感（尤其黑女人给雨果写信那节），镜头即便是运动也总让你感觉处于限制中，配色等视觉元素也偏冷调，但写人物却是浓烈的，每次阿佳妮给雨果写信都是对着镜头念出来，她溺水的梦境和对亡姐的执念也被反复搬演，像是把阿佳妮的痴狂世界催眠给观众，特吕弗在细微的调配，以便达到略显背反的气质与精神的微妙平衡。最后将雨果的死和阿佳妮的死并置，以她追随爱情的豪言总结，看上去倒像是一种夸耀了

“世界上那么多有钱人，有才华的人，多愁善感的人，野蛮人，就只有这个人会让你开心的笑。” Dreams are my reality.

1.特效真的棒配上音效很震撼大气 。2.剧情顺序不是正序比较有新鲜感但剧情有点快3.两个主演的演技都在线 哭戏男女有别很戳人4.迷谷和折颜东海龙王笑点担当 还有做饭那段很炫技了5.颜值就不用说了很养眼6.结局有点谜不知道是be 还是he